Opiniones sobre Pobres criaturas

Ayer fui a verla y puedo decir que es muy pero muy maravillosa de principio a fin, Poor Things me ha encantado muchísimo pero muchísimo, es una de esas pocas películas que te dejan impresionado y a mi me lo ha dejado, una experiencia muy maravillosa. Todo de la pelicula es maravillosa y puro arte, Yorgos Lanthimos nos ha regalado una de las mejores peliculas del año y de la década ha hecho puro cine. La dirección es magnífica, el guión y historia muy originales y muy fascinantes, la ambientación es brutal, el estilo visual, es puramente arte y los colores de la película también, el humor es buenísimo pero buenísimo para partite de risa todo el rato, Willem Dafoe esta espectacular como siempre, Mark Ruffalo esta excelente de sus mejores actuaciones y por último Emma Stone por dios es maravillosa, su mejor actuación hasta fecha, si o si tiene ganar el Oscar.
En resumen Poor Things es muy pero muy maravillosa, todo de la pelicula es muy maravillosa y la mejor actuación de toda la filmografia de Emma.
Pura maravilla y arte es la pelicula
La amo infinitamente❤️😍

Yorgos Lanthimos es problamente de los directores más característicos actualmente. Su cine no sólo es único si no que sellado con infinidad de sellos propios del director, como esas atmósferas turbias que envuelven la trama de sus películas o esa genialidad a la hora de crear a sus personajes.
Esta vez Lanthimos presenta su proyecto más ambicioso al Festival de Venecia. "Poor Things" es el resultado de años de madurez cinematográfica para el director, y a su vez una mezcla o combinación de todos los recursos y crudezas de sus películas.
El film no solo es para mí el mejor del director hasta ahora, si no que lo considero y apostaría lo que sea a que dentro de cincuenta años será recordado como un clásico revolucionario en la historia del cine. Hablando de la progresión en estos casi veinte años de carrera del director griego, me encantaría mencionar su puesta en escena, la cual ha ido progresando película por película a pasos agigantados hasta llegar a lo que para mí ed una de las mejores puestas en escenas del siglo.
El diseño artístico del film es espectacular, al igual que el diseño de vestuarios y su extensa paleta de colores.
La fotografía en las películas de Yorgos Lanthimos siempre juega un papel importantisimo, ya que una de las cosas en donde más se destaca el estilo del autor es en esos planos amplios pero emocionalmente espectaculares a lo que nos tiene acostumbrados a Lanthimos. Y al igual que con su puesta en escena su fotografía también ha ido creciendo hasta llegar a este film donde el deleite visual y la magnitud de la misma son simplemente asombrosas. Recursos como el explicar la trama cambiando entre el blanco y negro o el color e incluso con el ojo de pez, son cosas dignas de un artista ejemplar del séptimo arte.
El ligero ritmo que da pie a la apabullante narrativa es otra que confirma a la semejante obra maestra que es esta película.
El largometraje nos habla de tres cosas fundamentales una de ellas ya un clásico en la filmografia del director. "Poor Things" nos habla de la libertad desde una mirada femenina, de las clases sociales y como no de la crueldad humana.
La trama narra la historia de Bella (Emma Stone), una bebé que aún no ha ni nacido que vive en el cuerpo de una adulta gracias al Dr. Godwin (Willem Dafoe), un sádico y extravagante doctor que vive en plena ciudad de Londres.
Bella crecerá y se preparará para el mundo en el cuerpo de una mujer adulta, esto deriva a un crecimiento mental mucho más rápido y al querer experimentar con todo lo que le rodea.
Quería hacer una mención especial al compositor Jerskin Fendrix, que se estrena por primera vez en la banda sonora de una película y lo hace de una forma alucinante y maravillosa. Siendo otro de los puntos claves para que la película sea lo que es.
Al igual que la interpretación sublime que hace Emma Stone con el papel de Bella. Probablemente la mejor de su carrera, ya que sin ella "Poor Things" no llegaría a lo que es.
Para mí un Oscar asegurado, aunque ya sabemos lo mucho que sorprende a veces la academia.
Obra maestra absoluta y obra magna del gran director griego Yorgos Lanthimos.

He aquí una muestra de como el cine puede ofrecer todo tipo de enfoques al público. He ahi su riqueza.
Potencialmente podía haber sido algo hermoso, algo memorable, algo que deseas volver a ver, pero no ha sido así.
Quizá no haya conectado con el film, pero para mí ha sido una forma poco agradable de pasar un par de horas abusando del sexo sin necesidad con ese mensaje de fondo de libertad femenina que ha querido justificarlo.
Un mal rato con buenas actuaciones, fotografía, ambientación, maquillaje y algún que otro Óscar al alcance.
Pero yo no la he disfrutado. Otra vez será...

Para pobres criaturas nosotros que nos gastamos 20 € en ver esta sobrevalorada película.
La estética de la película me gusta, un toque onírico como de cuento. Respecto a la historia no me dice nada, si lo maravilloso de esta película es el viaje de autodescubrimiento de la protagonista a través del sexo, no me dice nada.
Sobre Enma Stone, si lo excepcional de su actuación es pasarse el 90% de la película desnuda o chingando...no entiendo nada.
No se gasten el dinero, vayan a tomar cervezas mejor.

"Cada cual gobierna su barco.”
El tándem formado por el director y el guionista de películas como "La Favorita” estrenan en España el nuevo despropósito cinematográfico de la temporada.

Si metemos en una coctelera “El Hogar de Miss Peregrine para Niños Peculiares”, “Tres Mil Años Esperándote”, “Delicatessen” (1991) y cualquiera de las obras de Tim Burton, la agitamos bien previo emponzoñamiento y lo servimos en una gran sala de cine, quizá nos salga este largometraje que "pobre criatura” el que vaya a verla...

Se trata de una tortura en forma de filme sin sentido alguno, tediosa a más no poder y larga... muy laaaarga. 141 minutos de imágenes que no hacen más que enfurecer al que, como yo, tenga la osadía de ponerse a verla. Pero, claro; para poder criticar hay que conocer.

“¡Ha vuelto la zorra!”
Emma Stone, ganadora del Oscar a la mejor actriz por su trabajo aquí, es la protagonista de la historia, en la cual interpreta a una bella joven egoísta, cruel, desequilibrada y promiscua (por ser prudentes) que logra los favores de quienes la rodean a pesar de mostrar sin tapujos su locura. Junto a ella destacan actores como Willem Dafoe y Mark Ruffalo, quien nos regala su interpretación más histriónica, pero que tras ver en el ambiente en el que se desenvuelve, es lo de menos.

No todo en la cinta rodeada en Budapest es negativo. Visualmente es imaginativa, aunque el uso y abuso de los superangulares y los ojos de pez cansan sobremanera cuando llevan un rato. La fotografía también es digna, y los trabajos interpretativos en general no son malos, pero el guión, la historia en sí, las patéticas peleas que se producen y sobre todo la banda sonora del debutante Jerskin Fendrix (lo escribo para intentar no olvidarlo si lo veo en los créditos de otra película) son terribles. De hecho, la música llega a molestar de manera sensible. Cuando uno lleva diez minutos de metraje piensa: “¿pero por qué hacen lo que hacen estos personajes? ¿Por qué se comportan así?”.

Desde luego, si sus creadores querían hacer un buen producto y de paso hacer un alegato en favor de los derechos de la mujer, me temo que para algunos no ha funcionado. Y digo algunos porque tengo que admitir que la mayoría de los críticos y del público piensa diferente, a excepción de Carlos Boyero (con quien por vez primera coincido). Su crítica sobre esta historia fantástica ambientada en un siglo XIX retrofuturista distópico dice así: “inútil pasote de Lanthimos (su director). Después de sufrirla le añadiría el subtítulo de “Pobres Espectadores” (...) A mí sus 150 minutos me suponen una tortura (...) La forma de contar esta historia supone un mareo visual.” Y yo suscribo cada palabra.

Raúl Cabral.
Puntuación personal: 4,5

Se te quitan las ganas de ir al cine......q vergüenza!!!. No están para divertir ni entretener. Están para adoctrinar!' No cuenten conmigo para gastar mi dinero en esta bazofia. Aunque con las subvenciones tendrán suficiente!!

No estoy en contra de las escenas para mayores, pero en este caso fue excesivo, había más de estas escenas que otras las cuales daban más contexto de la película en sí. La trama es buena, pero hubiera sido mejor si le hubieran dado más relevancia.

Horror de película!! Desagradable de ver, grotesta, soez. La vi hasta el final para poder comprobar esa película que algunos hablan de obra maestra. Madre mía, vaya perdida de tiempo y dinero. Y algunos hablan de empoderamiento de la mujer... Es increíble

Película Irlandesa del 2023, de una duración de 141 minutos, con una valoración personal de 7/10, bajo dirección de Yorgos Lanthinos y guión Torry McNamara, de la novela de Alasdari Gray.
El largometraje es un coming-of-age sobre su protagonista, en la que Emma Stone demuestra por qué merecía el Óscar como mejor actriz, este filme del afán de aprender y descubrir de forma acelerada, empezando desde los limites de la experimentación en pos de la evolución científica, y como se convierte en un alegato feminista. Un cuento de amor, de terror, de sexo, divertido y surrealista. Una mirada satírica a los hombres, a su forma de actuar y sus valores, a su forma de relacionarse con las mujeres. Una mezcolanza apasionada y arrebatadora entre un Frankenstein en busca del conocimiento y la historia de Adán y Eva de la Biblia, en la que se hubiera quitado de en medio la figura de Adán y solo hubieran quedado el creador y la mujer.

Narrativamente es completa; visualmente arrollante; temáticamente actual, pertinente y oportuna, llena de un humor irónico, surrealista y absurdo, de sexo y de provocación; su historia es valiente.

Técnicamente el vestuario sin complejos; los decorados son un delirio de imaginación, el mundo victoriano retrofuturista que crea es prodigioso y sugerente; la fotografía recurre a los grandes angulares, los ojos de pez y los travellings, la música es gallarda y extraña, el juego de color en esta envuelta, es un castillo multicolor increíble. Pero todo esa exageración y barroquismo en la puesta en escena, todo ese artificio e imaginación se ajustan perfectamente a lo que requiere la historia. Toda esa acumulación de elementos resulta coherente y plena de sentido, está repleta de ideas y de pasión por contar esa historia y lo hace de forma sorprendente, divertida e inteligente. Todo en ella es desproporcionado y exagerado, lleva al extremo, pero al mismo tiempo pertinente.

Curiosamente a medida que avanza el barroquismo en los aspectos formales, su mirada hacia la especie humana se vuelve menos inclemente y cruel. Sigue mostrando las miserias de nuestra especie, la maldad, la vanidad, el egoísmo, la codicia, el deseo de posesión o las ansias de venganza del ser humano, pero esta vez deja asomar también la bondad, la empatía y la solidaridad. Y lo hace de la mano de su protagonista, Bella Baxter, interpretada con entrega, audacia y valentía por Emma Stone, también productora de la película, asumiendo riesgos poco habituales en una estrella de Hollywood y logrando una de las mejores interpretaciones de su carrera. Una interpretación que obliga a Stone a inventarse una nueva forma de andar, una nueva forma de hablar, una nueva forma de actuar, un nuevo tipo de mujer. Y hacerla evolucionar, crecer y madurar. Sin caer en la caricatura y aunando el exceso y la sensibilidad. Una mujer adulta con el cerebro de una niña o una niña en el cuerpo de una mujer adulta que se cría sin atender a las reglas de la sociedad victoriana en la que vive, sin la obligación de tener que cumplir las normas que su entorno le impone. Una mujer sin pasado y sin pudor, que crece sin condicionantes, ni limitaciones, absorbiendo todo lo que le ofrece su entorno como una mujer libre, que termina dominando a sus creadores y sus dominadores.

¿Esto qué es ?¿Es acaso una broma?
No le encuentro ni sentido ni gracia. Suerte que he visto en Disney y no he pagado entrada.